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Une vitrine en ville à Vitry-sur-Seine avec une oeuvre de street art et une dominante rouge - photo (©) JC Dichant

Une lumière étonnante et un rouge qui sort de l’ombre ? Y’a qu’à demander !

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Dans Bystander, Joel Meyrowitz dit ceci :

“Quand je commence à chercher des photos autour de moi, ma concentration grandit peu à peu.
Une lumière étonnante, un détail amusant, puis, tiens une scène qui correspond à ma focale, comment pourrais-je l’attraper.
Et si j’allais là ? Mais pourquoi a-t-il l’air triste ?
Oh un beau rouge qui sort d’une zone d’ombre.
Mais qu’est-ce que c’est que ce chapeau, haha, ça n’a l’air de rien.”

Vous avez noté ?
“Une lumière étonnante.”
“Un beau rouge qui sort d’une zone d’ombre.”

Imaginez-vous en face de ces scènes.
Vous feriez quoi pour capturer cette lumière étonnante ?
Pour montrer ce rouge qui sort de l’ombre ?

Ne cherchez pas dans les menus de votre appareil.
Les modes “lumière étonnante” et “rouge qui sort de l’ombre” n’existent pas.

Ce qui existe, c’est votre capacité à traduire cette lumière et ce rouge en quelque chose qui va se voir sur vos photos.
Qui va sauter aux yeux de ceux qui les regarderont.

Meyerowitz y arrive parce qu’il n’en est pas à son coup d’essai.
Mais vous allez me répondre que vous n’êtes pas “Maître en photographie”.
Que vous ne pourrez pas y arriver.

Pourquoi ?

Qu’est-ce que Meyerowitz fait en matière de réglages que vous ne pourriez pas faire ?

Le plus difficile dans ce qu’il fait, c’est de repérer une scène qui lui convient.
Et de la cadrer comme il sait magnifiquement le faire.

Mais pour les réglages de son appareil, il ne fait pas plus que ce que vous pouvez faire :

  • adapter l’exposition à ce que vous voulez montrer de la scène
  • privilégier une zone colorée si elle vous fait de l’oeil
  • ne jamais vous contenter du réglage automatique donné par votre appareil photo

Et bien sûr, finaliser vos photos.
Car sans post-traitement, le boulot n’est pas fini.
Meyerowitz fait traiter ses photos par ses tireurs.

Soyons clairs, je suis très loin d’être un Maître en photographie.
J’ai par contre passé des années à étudier la prise de vue.
Des années à lire des centaines de bouquins (qui m’ont coûté une fortune).
Et tout ce que j’ai appris, je l’ai consigné dans une formation à l’exposition créative.
C’est elle que je nomme Méthode SERECA.

Cette méthode vous apprend à exposer vos photos, en 6 étapes simples et rapides, en sachant toujours comment régler votre appareil sans vous tromper.
Le tout en moins de temps qu’il n’en faut pour le dire.
Sans quoi cela n’aurait aucun intérêt.

La suivre vous fait gagner un temps fou.
Et économiser le prix de tous les livres que j’ai acheté pour arriver à ça.

Cette formation est disponible pour quelque jours encore.
Ensuite je ferme les inscriptions pour un délai indéterminé.

Voici le lien :

​https://formation.nikonpassion.com/methode-exposition-creative-sereca​

​

Jean-Christophe

PS : Bystander est un livre culte sur la photo de rue.
Il n’a aucun rapport direct avec l’apprentissage de l’exposition créative.
S’il vous intéresse, répondez-moi. Je vous en dirai plus.


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